Kunst

Pražské umělecké uskupení Trafačka (Jan Kaláb, Michal Cimala, Jakub Nepraš a Blanka Čermáková) vydává rok po poslední výstavě v industriálních prostorách vysočanské trafostanice souhrnnou publikaci o osmi letech své existence. Více jak 200 výstav, koncertů, performancí, graffiti jamů, projekcí, workshopů, divadelních představení, módních přehlídek a mezinárodních festivalů různého zaměření, spolu s dokumentací soužití v téměř čtyřicítce ateliérů a změnou okolního prostředí, včetně vlastní fasády, až do úplného srovnání budovy se zemí. 252 stran zachycuje atmosféru fotografiemi a citacemi z rozhovorů s rezidenty.

Katalog vydaný ke stejnojmenné výstavě, pořádané Severočeskou galerií výtvarného umění v Litoměřicích v roce 2015, představuje sbírku soukromého sběratele art brut a naivního umění. V současné době je neprofesionální výtvarná tvorba pro svou bezprostřednost a specifickou estetičnost stále více oceňovaná jak odbornou, tak i laickou veřejností. Antonín Jiráček se sběratelství cíleně věnuje od konce 80. let 20. století, v textu katalogu čtenáře seznamuje se svou cestou za uměním a v krátkých medailonech představuje zastoupené autory spolu s reprodukcemi jejich tvorby.

Katalog výstavy. Jméno akad. mal. Jana Obšila (1908 - 1983) bylo nedávno zmíněno díky objevení zapomenutého obrazu Ostravská madona (1941). Mimo malbu, kterou vystudoval na AVU v Praze u Maxe Švabinského, se věnoval práci pro ostravskou a opavskou divadelní scénu a nástěnné a deskové malbě, návrhům vitráží a sgrafit, jež představují několik desítek realizací církevního prostoru. Výstava z díla Jana Obšila je připomenutím jeho akademické práce, scénografické tvorby a ztvárnění církevního umění, které patřilo především ostravskému publiku.

Česko-německá publikace obsahuje monografickou stať o malíři Filipu Leubnerovi (1733-1803), soupis jeho díla a dalších devět příspěvků na dané téma od dvanácti autorů. Recenzovanou publikaci, kterou doplňují úvodní texty, bohatá obrazová příloha a jmenný rejstřík, vydala Oblastní galerie Liberec ve spolupráci s Městskými muzei Žitava u příležitosti stejnojmenné výstavy, která se konala v Oblastní galerii Liberec od 17. prosince 2015 do 28. února 2016 a v Městských muzeích Žitava od 19. března do 5. června 2016.

Žádná taková kniha pojednávající o sportu v umění ještě nevyšla. Je určena milovníkům sportu i milovníkům umění. Je to radostná publikace, jejímž motem je pohyb a jeho krása.

Její autor, novinář a spisovatel Petr Volf se daným tématem zabývá dlouhodobě. Ukazuje překvapivou skutečnost: sportovní tématice se ve dvacátém a jednadvacátém století věnovala více než stovka významných výtvarných českých umělců, od Jana Preislera a Emila Filly, přes Kamila Lhotáka, Bohumíra Matala, Jiřího Koláře až po Michaela Rittsteina, Jaroslava Rónu, Františka Skálu či Krištofa Kinteru.

Seznamuje nás také se sportujícími umělci, pro něž je sport stejně důležitý jako samotná tvorba: Karel Malich je fotbalista, Zdeněk Sýkora hokejista, Theodor Pištěk automobilový závodník, Federico Díaz skokan o tyči. V sochách jsou zvěčněni legendární osobnosti jako běžec Emil Zátopek, hokejista Ivan Hlinka, fotbalista Josef Masopust nebo tenistka Suzanne Lenglenová.

Kniha má třináct kapitol, které jsou rozděleny podle sportů: fotbal a hokej, atletika a cyklistika… až po sportoviště a sportovní nářadí.

Katalog výstavy. Tomáš Smetana (1961), bravurní kreslíř s citem pro výrazovou zkratku a precizní vystižení a rozlišení materiálu. Výstava Přátelé, jež by mohla stejně tak nést název Moji přátelé a známí, prezentuje poprvé v plném rozsahu dlouhodobý cyklus (1995-2014) velkoformátových portrétů věnovaných okruhu lidí z umělcova prostředí.

Monograficky zaměřená publikace, přinášející reprezentativní a ucelený výběr z tvorby Jaroslava Valečky z let 2010-2015, představuje autora, který se vyprofiloval v nepřehlédnutelnou osobnost současné střední umělecké generace v návaznosti na dlouhou tradici české krajinomalby a symbolistní imaginace.

Kromě Valečkových typických, okouzlujících krajin s dalekými horizonty a magickými světelnými situacemi odhaluje tato kniha skryté, niterné zdroje jeho díla - odkrývá provázanost autorovy tvorby s krajem jeho dětství, zádumčivě melancholickým prostředím Lužických hor a „mrazivými“ příběhy jeho obyvatel. Text in Tschechisch und Engl.

Kniha mapuje místa se 77 slunečními hodinami v Královéhradeckém kraji, v závěru jsou též nezajímavější sluneční hodiny z celé republiky. Výpravná barevná publikace s cca 200 fotografiemi. Autor Ing. Miloš Nosek patří k nejuznávanějším odborníkům na gnómiku (nauku o slunečních hodinách) v České republice.

Kniha představuje dosud málo známá díla ze skicářů malíře Karla Součka (1915–1982). Lidé čekající na nádraží, kladenské doly a hutě rodného Kladna, fronty na ulicích, ale i náboženské motivy či Don Quijote – to vše jsou témata dokreslující malířův život a stav jeho duše.

Souček bezpochyby patří k nejvýznamnějším českým výtvarníkům minulého století, díky svému dlouholetému pedagogickému působení na Akademii výtvarných umění navíc ovlivnil několik generací českých umělců.

Publikaci doplňují vzpomínky Součkových žáků, přátel a dalších osobností (např. písničkáře Josefa Fouska, fotografa Jiřího Hankeho, výtvarníka Vladimíra Franze).

Katalog výstavy. Autorka tapiserií Eva Brodská (*1937) patří spolu se svými sourozenci restaurátorem Jiřím Brodským, vyhledávaným specialistou na barokní malbu, a fotografem Janem Brodským do významné roudnické umělecké rodiny, která již po dlouhá léta náleží k úzkému okruhu přátel a spolupracovníků galerie. Všichni tři jsou pamětníky a aktivními účastníky jejího zrodu v šedesátých letech. Zároveň představují každý ve svém oboru špičku výtvarné tvorby, která svým významem daleko přesahuje horizont regionu.

Building a State. Representation of Czechoslovakia in Art, Architecture and Design.

Rozsáhlou bilingvní publikaci, která doprovází výstavu ve Veletržním paláci Národní galerie v Praze (ve dnech 19. 11. 2015 až 7. 2. 2016), připravil kolektiv pedagogů Katedry teorie a dějin umění VŠUP v Praze spolu se studenty a externími spolupracovníky. Kromě podrobného vědeckého katalogu všech vystavených exponátů obsahuje odborné studie, detailněji přibližující vybraná témata a je bohatě ilustrován. Představuje umělecká díla různých kvalit a nejrůznějších médií, která se v letech 1918-1939 a 1945-1992 podílela na reprezentaci československého státu. Publikace proto přibližuje nikoli obvyklý uměleckohistorický kánon českého umění 20. století, nýbrž průřez dobovou vizuální kulturou, v níž se setkávají slavné malby a sochy nejpřednějších umělců s nenápadnými užitými grafikami na bankovkách.  

Kniha Vlastní cestou je výpravná obrazová publikace koncipovaná jako výběr originálů Zdeňka Buriana z významné privátní sbírky. Je rozdělena do šesti tematicky rozdílných kapitol, její těžiště spočívá v reprodukcích knižních a časopiseckých dobrodružných ilustrací tvořených především kvašovou technikou (Verne, May, Vráz a další); nescházejí ale ani obrazy a ilustrace s tematikou pravěku. Některé z kapitol jsou doprovázené monografickým textem o Zdeňku Burianovi, který přibližuje umělcův život a jeho tvorbu, detailněji se zabývá kvašovou malbou. Publikace se vyznačuje vysoce kvalitním tiskem a citlivým grafickým pojetím, některé z Burianových ilustrací byly v takovéto kvalitě reprodukovány vůbec poprvé.

Katalog ke stálé expozici Galerie Středočeského kraje/ Permanent exhibition of GASK - Gallery of the Central Bohemian Region.  Výstava představuje výběr nejlepších děl umělců jako Toyen, Andrej Bělocvětov, Emil Filla, Jindřich Štyrský a dalších. Text in Tschechisch und Engl.

a ve vzpomínkovém eseji Josefa Hejzlara.

Vzpomínkový esej napsal Josef Hejzlar (1927–2012) inspirován obrazy Zdeňka Sklenáře (1910–1986). Oba v 50. letech pobývali v Číně. Jeden několik let, druhý pár měsíců; první tam studoval, druhý krátce pracoval. Oba však okouzlila čínská kultura, tradice, lidé, staří i soudobí umělci; v Pekingu se toulali po stejných místech a vnímali jejich poetiku.

Zatímco Zdeněk Sklenář ji po svém návratu po mnoho let vmalovával do svých obrazů, Josef Hejzlar ji s odstupem více než 50 let vepsal do tohoto moudrého, vlídného a laskavého eseje. Malíř a esejista tak každý zvlášť, i když v této knize společně, zachytili Čínu, která dnes už není.

Zasvěcený pohled historika umění, sinologa, překladatele a publicisty, znalce českého i čínského umění, vychází česko-čínsky, v grafické úpravě Zdeňka Zieglera

Studie představuje nejvýraznější období systematického formulování jednotlivých teoretických a praktických přístupů moderního konzervování–restaurování a systematického aplikování jejich zásad v praxi v Československu 20. století. Je zaměřená na tzv. klasické teorie konzervování–restaurování a jejich implementování do praxe nejvýraznějšími představiteli u nás: Bohuslavem Slánským a Karlem Veselým. Záměrem publikace je kriticky zhodnotit historii této disciplíny (1918–1971), v geograficky a politicky ohraničeném prostoru, zařadit ji do evropského kontextu a poukázat na ta specifika vývoje oboru, která formovala její samotný příběh v heterogenním prostředí mnohých autonomních center. Práce se soustřeďuje na interpretaci archivních pramenů, konzervátorsko-restaurátorských zpráv, teorií a publikovaných statí o konkrétních akcích, ošetřovaných dílech, metodických přístupech, kulturních a akademických institucích a o profesi samotné. Publikace vychází ve slovenštině.